The Narrative Innovation Showcase 包含五个与游戏叙事创新相关的简短报告，每个以 10 分钟为限，从不同角度讨论了实际开发之中叙事设计面临的挑战以及解决方案。演讲将重心放在对于方案的探讨之中，这样就能更好地与参会者分享思考的过程。

不妨说，我们在短短的一个小时内看到了五个有趣问题的精妙解决方案。

失败作为游戏之中的一种可能

第一个分享者来自 Lamplight City 制作团队，在这款侦探游戏之中，他们想要回答这样一个问题：

玩家扮演一名有时会把事情搞砸的侦探，我们还需要把游戏做得好玩，该怎么办？

首先想到的做法可能是把调查设计为非线性体验，这样玩家总是可以继续把任务进行下去。

另外，游戏之中的一些决定的后果可能要在很久以后才会显现出来。

而每个案件最终当然都有着多种解决方案。

为了达成以上这些目的，设计师大量使用流程图作为设计工具。

最后，分享者表达了基于这次设计的一些他所希望看到的延展：

• 更多的游戏会把失败作为一个可能的选项，而不是像现在这样忽略它。
• 故事之中的选择会产生真实的影响，而不是浮于表面。
• 如果你真的把事情搞砸了，故事也会以它自己的方式进行下去。

不同风格的声音演出

来自 Where The Water Tastes Like Wine 制作团队 Dim Bulb Games 的分享者则试图回答这样的问题：

角色配音总是过于相似怎么办？

这也是游戏之中屡见不鲜的一个问题。当然，这有预算、制作、游戏对话结构等多种原因。

他们是这样解决的：

• 首先，游戏本身的设计与结构会考虑到不同的配音风格。
• 另外，每个作者的声音设计，句子结构，节奏等都有所差别（游戏文本并不是由一个作者撰写）。
• 并且，作者有权利设计角色弧，同时发展自己对于角色的兴趣。

这套解决方案并不是叙事设计师全新的创造，却是游戏制作过程之中极其容易被忽略的问题，尤其是哪些更加看重游戏机制而非故事的团队。

音乐塑造人物

这里的“音乐塑造人物”并不是隐喻意义上的，因为这些设计师真的是在人物对话的时候根据每个人的性格加上了独特的对话音乐。所以当我说这个设计师也是音乐家你一定不会奇怪。

如何让玩家真的有耐心去阅读那些静态文本？

这就是他们对于这个问题的回答。这可真是一个常见的问题。

对于未来的展望：

• 这是一种展现角色内心世界的方法。
• 一种试听与叙事的混合体验。
• 文本不再是创意的限制。

如何与 AI 交流

这个分享来自正在制作一款与 AI 交流的游戏。

这种游戏这两年我们也见得不少了。这个问题也确实是需要被探讨的：

在玩家与 AI 的交流过程中，我们如何确保玩家探索和调查大量的信息与背景故事呢？

他们选择的方法是将世界知识空间化，亦即做成类似思维导图。

故事过渡也介绍了新的证据，不同的通道都将通往核心话题，AI 则根据线索与建立情感联系的需要解锁信息。

未来，这个方法可以过渡到不只是为自然语言输入使用，调查游戏也可以从对话表现之中得到益处，而剧作者也会是设计师，设计工具也是创造性工作。

VR 游戏的玩家反馈

这款 VR 游戏之中，玩家作为一个被调查者，必须对于游戏之中的审讯做出反应。让玩家以第一人称的方式接受审讯，当NPC玩家在问玩家问题的时候，由于是处在被挟持的状态，我们的嘴可能已经被堵上，因此就需要通过点头或者摇头的方式去沟通。

当你需要对NPC所问的问题作出一些反馈时，系统就会提示你转动头部注视着某个地方来表示对NPC作出的回应，以便能够继续推进事件的走向。

那么问题来了：

在一个没有 UI 的 360 度环绕世界，怎么向玩家展示他们可能的选项，并且识别他们的选择呢？

这里的答案是利用玩家反馈的事件触发。

总结

我觉得这次 Showcase 结尾的总结非常好。

创新基于前人的工作与实践，技术也许是问题，但并不会是解决方案。与集中注意在情节之中相比，玩家更在意他们能够做出的选择。叙事设计包含了各个学科的知识。并不是所有的游戏故事都要与“赢”有关。