时隔六年，NOMADA  STUDIO终于推出了他们的第二部作品《Neva》（中文译名为涅瓦），可能说起这个厂商，大家都会比较陌生，但你一定会听到或者是了解过他们的第一部作品——《GRIS》（中文译名为色灰）。

        优秀的美术场景，有趣的谜题设计，悠扬动听的背景音乐，《GRIS》为玩家描述了一个小女孩内心世界从黑到彩的心路历程，在被冠以第九艺术之作的《GRIS》的光环下，粉丝们一直苦苦等待其续作的到来。时过境迁，六年之后，《Neva》发布，标志性的美术一如既往的好，游戏中的每一个镜头都可以截图作为壁纸使用。

        但是遗憾的是，除了独树一帜的美术，《Neva》似乎没有更多出彩的地方。

关于爱与成长的大冒险

        与《GRIS》相同的是，《Neva》采用了章节式的结构来讲述故事，通过四个色彩鲜明的季节描述了主角Alba与幼狼Neva的故事，故事结构很简单，主要从Alba的视角讲幼狼Neva从新生到死亡的成长历程——一个关于环保与污染、生命与成长、分离与重逢，Alba与Neva所在的族群生生不息、循环往复的宿命轮回故事。

        我很喜欢NOMADA  STUDIO在游戏中的设计，相较于同类型下的游戏，他们更喜欢用一种母性的视角去看游戏——在《GRIS》中，开发者专门用一个按键赋予主角Gris唱歌的能力，尽管该能力只能在游戏的最后一章才有真正的作用，但是在前面的章节使用也会有相应的反馈——在未解锁能力时，Gris会表现出失声的动作状态。

        类似的设计也沿用到了《Neva》中来——主角Alba按下手柄Y键可以呼唤Neva，这个按键在一开始也没有实质的游戏性（除了部分过场需要呼唤Neva推进剧情），但开发者还是非常用心的为呼喊Neva设置了多种语音和动作。

        幼狼Neva在冒险历程中也会有多种与主角或者是环境互动的动作：在主角甩开Neva时，它会奋力追赶并嚎叫、在途径路旁的花草时，它会停下与自然嬉戏、在经过河流小溪时，它会停下喝水…… 这一连串真实又有趣的设计，让我感觉我真的在照顾Neva，在游戏中，我也会时不时的按下Y键呼唤Neva，而Neva每次也会用不同的动作来回应我的呼唤。

        从外表上看，《Neva》似乎是一款动作游戏，但在这层残酷的杀戮外衣下，保护、呼唤与抚摸才是它的核心主题。从前期的主角Alba保护幼狼Neva，到后期幼狼Neva成长保护主角Alba以及外来的年轻独狼与主角之间的相互保护，无不在阐述着这一主题。

更轻量简单的解谜

        比起《GRIS》这样的纯解谜游戏，《Neva》在加入简单战斗的同时，也将解谜轻量化处理。

        《Neva》每一章节都会遵循一个流程：沿途的小战斗→章节中穿插一小段解谜→章节末尾的BOSS战。作为章节中间出现的解谜部分，游戏的处理非常简单粗暴，解谜是解谜，战斗是战斗，二者互不相容。

        让我们回看《GRIS》，虽然前作并没有战斗的部分，但是它也包含了多种的玩法，解谜与平台跳跃。

        在《GRIS》的游戏流程中，主角Gris会逐渐学习到一些新的移动机制，而这些移动机制也是解开谜题的关键，例如：主角变成石头可以抵御风沙，也可以从高处下砸开辟新道路，又或者是通过石头形态的重量去平衡天平……每当主角来到一个新区域，身上所学的技能都会有自己的用武之地。

        而在《Neva》中我们却几乎看不到这样的设计，玩家所学到的新技能只能在战斗中使用，或者说它们在解谜中的沿用非常浅层，让Neva附身仅仅只是一种发光的手段、乘骑也只有一小段简单解谜会用到；

        解谜机制在战斗中的使用也是少之又少。例如：传送门作为独特的解谜机制被放置于战斗之中，其用处大部分放在怪物上，通过怪物在水平和垂直方向上的移动来增加战斗的难度，而站在玩家的角度上来看，战斗中传送，只会加大场景的混乱度，加上游戏战斗场景很小很简单，很多时候只有一个独立的平台，玩家在战斗中都不会轻易使用传送来进行位移。

        将解谜机制用于战斗中，其本意一在于将章节主题与战斗联系起来，使得章节中的战斗不会与每一章的主题脱离，玩家从解谜到战斗的游戏体验也不会太过于割裂；二是将每章节不同的解谜玩法与战斗融合，玩家在不同的章节可以有不同的战斗体验与玩法，不至于整个游戏流程都是风格大致相同的战斗（在整个游戏流程中，主角很少有技能等战斗手段的提升，怪物的攻击方式较少，不在其他方面做出改变的话，游戏的战斗部分会越来越枯燥）。

        虽然出发点是好的，但是将二者融合后效果却不尽人意，原因在上文中已经提到了，游戏中大部分的解谜机制都强调与怪物的交互，忽略了与玩家的交互，其根本还是在于这些机制对于玩家的收益太低或者完全就是负收益，导致玩家在战斗中选择避开这些有趣的设计。

        唯一让我在通关游戏之后有印象的是最后镜面中与怪物的战斗，玩家通过流程的镜面解谜关卡不断加深学习，最后进行镜面的关底战斗来验证玩家的学习成果，除此之外，每一章关卡内的解谜部分都是浅尝即止，浮于表面。

        继承了前作的分章节式流程，游戏中的解谜部分在每一章节也会有对应的主题和玩法，这样做的好处是，玩家在每一段新历程都可以接触到不同风格的解谜，会有新鲜的体验。

        但是也带来了相应的坏处：关卡之间的解谜内容相互割裂，很多有意思的点就仅仅只能在这一章节体验到，在后面的关卡就再也见不到了。再加上游戏内容有限，每一章的内容时长不多，每章流程分配给解谜的部分又会少了很多，这就导致了上面所说的问题，每一章的解谜玩法都是浮于表面，过于简单。

        在游戏每个章节的游玩过程中，我又要一次又一次的重复这种心流体验，最终整个游戏的解谜部分给我的感觉就是——虽然存在解谜要素，但是谜题被揭开后，我却很少能发出“啊哈！原来是这样子”的感叹。

清汤寡水般的战斗

        《Neva》的战斗系统构成很简单，主角可以攻击、翻滚，后期解锁远程控制的飞弹类技能，在战斗中，玩家有三点血量，每成功击中怪物6次可回复一点血量。

        第一眼看上去，《Neva》的战斗系统有一点魂系游戏的感觉——只有攻击与翻滚，没有其他的变招（仅有的冲刺攻击也与普通攻击没有太大的变化），与BOSS的战斗也遵循BOSS出招后存在间歇期，玩家再进攻的规律。

        但是相比与魂类游戏带给玩家的紧张刺激，《Neva》的战斗却如同清汤寡水一般平淡。

        魂类游戏的乐趣在于，BOSS战的难度很高，魂类BOSS在高伤害的同时变招很多，玩家需要在一次又一次的战斗中学习BOSS的机制来化解它们的攻势，找寻进攻的机会。尽管多次的失败会带给玩家挫败感，但是击败BOSS的瞬间也会给予玩家大量的成就感，这就是魂类游戏的乐趣——痛并快乐着。

        在《Neva》中，每个BOSS的招式很少，只有1-3个，就连最终BOSS也只是固定的两三个招式来回复读，一旦玩家掌握了BOSS的机制后就可以很轻松的击杀它们。

        其次是BOSS的碰撞体积与实际显示不符，在很多BOSS战中，主角已经与BOSS重叠了却没有受到伤害，有时候一点小小的体积重叠就判定掉血，BOSS奇怪的碰撞体积经常让我产生明明躲过去的想法，但最后还是掉血了的结果。

        最后是战斗节奏太过单一，BOSS从出现到死亡始终遵循着一套攻击模式（大部分动作游戏的BOSS战都会有不同阶段，比如BOSS残血时会暴怒，攻击节奏发生变化，通过BOSS状态的转变可以让战斗更进一步激烈，玩家在战斗的体验会更上一层楼），很难让玩家调动起情绪。

        上述一系列问题都导致了游戏中的BOSS寡淡如水，让我感觉比较有意思的反而是推着石块进攻的小怪，玩家需要在横向和纵向空间中保持移动，寻找攻击的契机，其他章节大部分时间的战斗，都在重复着不变的机械式操作，很难让人提起兴趣。

总结

作为一款动作游戏，《Neva》是中规中矩的，但作为《GRIS》的下一作，NOMADA  STUDIO的第二作，《Neva》还未能达到前作的高度。不可否认的是Neva讲述了一个完整，有一定哲学道理的故事，它的美术也保持了相当高的水准，但是作为一款动作游戏，仅仅只是美术过人，它是否是一款合格的动作游戏呢？