这次带来第二课我们讲，阴阳师《気楽なお祭り日和》

这段时间有点忙，所以本来早早的就想讲这个

然后还是凑着挤出一点时间把这首bgm给重新复原了一下

另外祝大家冬至节快乐~

OK言归正传

我们用到了五个乐器分别是↓

1、打击乐 太鼓

2、Pizzicato、弦乐气里面的一种技巧

3、日本笛

4、弦乐

5、三味线

这首BGM运用的是正宗的日本音阶1 3 4 6 7 1为了增强更浓烈的日系古风味道用到了太鼓这个乐器

在这首曲子里弦乐跟笛子都是主角也都是辅助的一个乐器

作曲旋律方面走到20小节再往后基本上是重复

也不是完全重复，用作曲的角度去说叫做变奏、跟严格模进

整体风格方面，节奏很有意思，乐器用到的不是很多但是结合起来的搭配是很棒

pizzicato这个技巧很常用一般用在滑稽幽默等

我一般在制作古风音乐的时候也会用到，作为铺底或者在进行到某个地方的情绪中使用

那如果我们要做一首这种类型的bgm首先要考虑哪些因素？

1、速度

2、风格

3、场景

4、情绪

5、配器

在日本的古风音乐里，以上哪些乐器是最有味道的？

没错三味线以及太鼓，毕竟这些都是别人国家的具有代表性的器乐

那么我们确定好了以上这些就可以创作了

我们可以用三味线当做主线旋律，太鼓来打节奏，不过在这首阴阳师的音乐里他的太鼓只是作为点缀

其次我们并可以用弦乐来做辅器

OK接下来我把视频发给大家另外，视频下方会有工程文件的链接啊可以下载下来研究

补充一点，有人会问我你就用文字这么写这么写我们学啥啊到底？

音乐创作的本身不在于怎么教你，创作的灵感也不来源于我的教学中在于你自己

我只是能交给你怎么去运用这些器乐框架、风格速度等

如果创作这种东西能教出来，那就不是创作了，那等于说我重新写一个音乐你们跟着抄是一样的

谢谢