潜行的三种风格：潜行元素在游戏设计中的演变历程

编者按

本文来自作家、游戏智慧（Game-Wisdom.com）创始人乔希·拜瑟（Josh Bycer）的个人博客，由 indienova 取得授权并译制发表，原文链接见文末。

原文作者：乔希·拜瑟
译者：白凛

正文

游戏设计中，潜行和恐怖元素往往紧密相连，它们都占据着某个特定领域，并常常一起出现在某款游戏中供玩家同时体验。但另一方面，在引发玩家所期望的情感方面，它们也都很难把控。

虽然这个主题千变万化，但我认为，潜行——作为游戏设计原则之一——大致可以分为三种风格。这些风格代表了开发者可能采取的设计有效潜行体验的不同方式。

外行很容易假设潜行的关键原则是限制玩家在游戏世界中的力量——毕竟，一个全能的玩家可以简单地通过每个给定挑战，至少理论上如此。当然，许多游戏中重要的设计元素之一就是让玩家感到强大——允许他们办现实中办不到的事。同样，游戏通常会利用某种形式的战斗作为玩家前进的关键机制（无论是开枪，还是跳到敌人头上）。

在这种情况下，潜行游戏设计就更加有趣了——特别是当你想到设计师完全放弃战斗选择的游戏(通常基于恐怖要素)。有趣的是，在这些情况下，尽管你不一定能够直接与敌人进行传统战斗，但你的能力也不一定会被剥夺，游戏还有很多方式引导你朝着最终目标前进。

隐藏者

经典案例：《逃生》（Outlast）、《钟楼惊魂》（Clock Tower）系列、《失忆症》（Amnesia）系列。

第一种潜行风格的核心是避免对抗。无论玩家扮演的是小女孩还是大人，本质上都是在和敌人玩捉迷藏。这类游戏不会正面交锋，最成功的玩家永远不会遇到敌人。但如上文所说，缺少正面交锋也不意味着玩家完全没有防御能力。

例如，在《钟楼惊魂》系列中，玩家可以利用周围环境为敌人设置陷阱。这些陷阱可以在短时间内阻碍敌人，或者分散敌人的注意力，帮助玩家逃离险境。当你回忆上面列出的作品时，就会发现“隐藏者”显然是恐怖游戏设计师的热门选择。

“隐藏者”从来不想与敌人交战

在“隐藏者”风格中，我们实际上是在谈论两个“世界”——一个是关于潜行的玩家的世界，另一个是 NPC /敌人的世界，他们在做自己的事/跟踪玩家。玩家的目标是尽可能确保这两个“世界”不产生交集（或产生最少交集）。

关于将战斗或逃跑作为恐怖游戏设计一部分的方式，还有很多可说的，但我将留待日后讨论。

计划者

经典案例：《合金装备》（Metal Gear Solid）系列，《杀手》（Hitman）系列，《神偷》（Thief）系列，《细胞分裂》（Splinter Cell）系列。

“隐藏者”和“计划者”风格之间的最大区别很简单：前者中，玩家的目标是永远不要在游戏世界中被敌人看到或与敌人交战，但在后者中，玩家会期待他们计划中的交战。选择时间和地点与敌人交战——当玩家占据上风时会做此选择——然后再次躲藏起来。在这种情况下，玩家有可能被迫正面接敌，他们会倾向于尽快结束战斗，然后回到阴影中。

从游戏设计角度来看，为了保持趣味性，“计划者”风格可以采用许多潜在方法。以《杀手》为例，开发者将每个关卡都变成了一个迷你的非线性沙盒，让玩家能够以各种方式完成目标。这种设计与“计划者”风格特别吻合。

“计划者”风格（通常与坚实的开放世界设计联系在一起）的另一个典型案例是《合金装备 5》，它与《杀手》很像，为玩家提供了一个大型工具包，以便他们以多种方式进行尝试和融入游戏世界。在《合金装备 5》中，潜行不再只是潜行本身；玩家处理问题时需要考虑许多因素（大大小小，从早中晚，到天气，再到游戏世界角色的个人行为和模式)。

下一种风格又升了一档：玩家可以完全控制游戏玩法。